美國留學 影視專業的專業方向及就業方向
;想學電影類專業的留學生首先會想到的*就是美國，美國的電影學校提供更廣泛的課程設置，全面的寫作，創作訓練，結合實際的制作項目以及強大資源的實習。下面跟隨
美國留學 專家一起來看看
美國* 影視類專業 方向、就業方向及詳細解讀。
1、美國*影視類專業方向
電影史學 (Film History)： 雖然現在美國的1945以前的電影史主要是大衛豹德維爾的妻子學者湯姆森克里斯蒂森的學術研究為主，但實際上這個專業的最早期和比較傳統的建設在法國，法國新浪潮時期出了很多“槍手”，他們是電影史學的主要研究者。所以此專業美國提供的很少，事實上這個方向多包含在電影學(Film studies)之下。紐約的文理沙拉勞倫斯學員(Sarah Lawrence)提供本科的電影史學位。
電影學(Film Studies)： 如果說電影的系統理論研究最早出自法國人巴贊之手，那么事實上現在的全世界電影學早已經以美國為中心和重心了。這可能多少與美國電影工業強大有很大的關系。美國大概有300多所*提供本科階段的電影學(Film studies)的專業和輔業，開設的課程多為電影理論，電影史，電影/視頻制作，電影美學，寫作，類型學為主。提供電音制作的學校會開設，燈光，攝影，剪輯，數字制作，特效，制片等課程。
編劇/創意寫作(/Writing)： 劇本寫作專業主要培訓學生從事創意寫作，劇本寫作以及寫作方面的能力。這個專業目前開設的不多，但是創意寫作卻又很多*開設，并且培養了大量的優秀人才為娛樂以及藝術提供寫作支持。
電影制作(Film )： 事實上美國開設的電影制作專業并不完全是為電影培養人才的，這就和美國的傳媒并不是為電視制作培養人才是一個道理。很多學校都是同一套系統培養交叉。即使在高度分工化的美國，很多情況下電影和電視制作也是交叉的。不過專業的電影學校提供的更多的機會是整套的電影制作的方案和解決方法，這點比一些傳統的傳媒或者藝術下的電影制作更專業，更商業。電影制作的學習人員可以選擇性的專攻和從事一個方向，分為導演，制片，攝影，剪輯以及藝術指導。
電影攝影()： 這個專業能提供教學的學校很有限，比較大型的包括職業教育為主的加州布魯克斯攝影(Brooks)，但事實上美國大部分開設電影制作的學校都提供電影攝影的課程，并且很多學校都有很專業的攝影教師。有點值得思考的是美國電影攝影協會有著大部分的移民攝影師會員，而事實上我們縱觀美國的電影攝影史，很多成功的電影攝影師全是外國移民。目前這個專業暫時沒有本科以上的專業教育，考慮到這是一個實踐性和經驗性專業，所以積累大量的經驗高于學術學習和學位資質。
電影表演(Acting)： 美國很少有類似*北京電影的學校提供專業的電影表演，但美國卻有著強大的演員培訓和發展系統。而我們熟知的很多美國優秀演員多來自各行各業，這點就不在此舉例了。這樣看來，難道美國沒有職業的培訓演員的學校嗎?有，但是不多。而比較多的是一些職業培訓學校，它們只提供短期的培訓。那么為什么美國還能培養這么多優秀的演員?原因很簡單，因為美國有著全世界最多的*，并且大部分*都提供戲劇專業，而這正是一個訓練電影演員的最堅實基礎。部分紐約的學校也有完善的電影表演教育和專業。
數字視頻(Media)： 隨著互聯網的發展和數字設備的應用?，F在很多藝術*和綜合型*都開始逐步提供數字視頻制作，這些制作主要通過互聯網，通訊設備和娛樂終端實現發布和商業化。而另一個方向主要是為數字拍攝的節目提供特效處理。例如廣告，MTV和短片。
2、申請條件
當然，申請美國的影視專業除了參加托?；蜓潘嫉日Z言考試，SAT1和SAT2考試(申請本科)，GRE考試等(申請碩士)，還有很重要的部分就是作品集。影視類專業的作品集在申請中占到很重的比例。在你語言等其他學術類考試低于學校的基本要求時，一個好的作品集會讓學校重新考慮是否錄取你。由于各所學校對于影視類專業的作品集要求是各不相同的，不同的專業方向要求的作品集也是千差萬別。所以，我們要是想要制作出完美的作品的話，在提交申請前(每年的9月10月就可以提交申請)要至少給自己留出5-6個月的時間來構思、制作、完善自己的作品。同時，一些高端的名校都會要求提供Writing Sample，這也是要花費一定的時間。
3、美國*影視類專業就業方向
電影制作：導演，編劇，制片人，攝影師，剪輯師
娛樂管理：發行商經理，公共關系主管，制片人，經紀人
設計專業：藝術指導，場景設計人員，道具
寫作專業：編劇，劇本校正，制片人
插畫專業：分鏡頭劇本，藝術概念插圖，布景
數字特效：后期特效，動畫，剪輯
數字媒體：字幕特效，Blu-ray DVD制作，網頁媒體制作
交互設計：游戲制作，網頁制作，Blu-ray DVD交互設計
美國電影電視后期制作類專業概況及名校匯總介紹
近年來，國內電影、電視事業異軍突起。相應的帶動了各個產業環節。其中也包括學生擇業時的一個導向，電影、電視后期制作類的專業是否前途一片光明，如果您還是一頭霧水，而又對國外的學業生活充滿好奇，那么跟86我一同來了解一下美國的電影電視后期制作類專業吧。 美國電影電視后期制作類的專業主要下設在兩類院校，一類是藝術類院校，一類是綜合性*。藝術類院校偏重于專才培養，和業界聯系較緊，有良好的藝術氛圍，機會也相對比較多;而綜合類院校注重通才培養，可以跨*選課，有較好的學術氛圍。比如，像美國電影(American Film Institute)，紐約電影(New York Film Academy)，加州藝術( Institute of the Arts)，等校名以Institute, Academy, College結尾的藝術類院校，就提供非常細化的影視類專業Directing(導演), (攝影), Editing(剪輯), Producing(制片), design(制作設計), (編劇), Animation(動畫), Acting(影視表演)等等。而像NYU, Columbia U, USC, UCLA, U, U of Texas at Austin等等以命名的綜合類院校的影視專業大多都只是區分了(制作)和(編劇)。當然，也有一些綜合性*的Film School開另外設了制片，動畫或者是新媒體專業，但并不常見。而另一些電影項目較小的*則只開設了 Program，或是把Producing和作為其中的一個分支。
代表院校：
一. of Southern 南加州*
USC在很多理工科學生眼中是保底學校，因為作為私立學校的USC一直秉持著良好的貴族和商業氣質，學費貴，生活費高，獎學金少。此外，USC是美國招收國際學生最多的*，其次是之前提及過的常青藤名?！鐐惐葋?。
然而，在影視傳媒行業，南加大的地位就好像*傳媒*在國內傳媒界的地位一樣——不是老大，就是老二。
USC坐落在美國第二大城市洛杉磯的東部，校園面積為301 英畝，2009年美國*綜合排名中位列27，影視制作專業排名僅次于美國電影AFI，在綜合性*中與東岸的紐約*并列*。
USC的School of Cinematic Arts是世界上無數電影人的Dream School，而在我眼中，它就是影視中的哈佛。目前盧卡斯正在修建其影視藝術新大樓。USC與*傳媒*影視藝術一直關系密切，研究生有交流合作項目。
二. of at Los Angeles 加州*洛杉磯分校
同樣坐落在美國洛杉磯市的UCLA，西鄰好萊塢，北挨比弗利山莊。在加州*系統中，UCLA學術聲譽上稍遜于UC, Berkeley，但由于地緣位置優勢，UCLA很有超越伯克利之勢。
UCLA同時也是臺灣綜藝主持人蔡康永的母校。
UCLA的校園面積為419英畝，相當于廣院的3倍左右。平均年影視制作專業的申請人數有8000+。2009年全美綜合排名25，專業排名僅次于USC和NYU。
三. of Texas at Austin 德州*奧斯汀分校
這所學校坐落在小布什的故鄉——德州的州府奧斯汀市，其影視在這座南部工業重鎮也非常有名。
UTA全美綜合排名47，專業排名，校園面積350英畝。UTA每年專業僅招12名MFA學生。
四. of Miami 邁阿密*
坐落在福羅里達州南部的邁阿密是一座集金融、商業、媒體、娛樂、藝術和國際貿易于一體的國際大都市，也是美國繼洛杉磯、紐約之后，電影工業最發達的城市之一。走私販毒活動頻繁，犯罪率極高，有美麗的沙灘和美女，詳情請見CSI-Miami，或“邁阿密風云”。
UM全美綜合排名51，專業排名Top 30。主校區面積260英畝。
五. of Iowa 愛荷華*
位于美國中北部農村小鎮愛荷華市。連飛機場都沒有，交通極為不方便。這所學?？梢哉f是我淘寶出來的，之前網上關于它的影視制作介紹極少，而我也是在學校南院圖書館里的一本泛黃了的介紹美國影視專業院校的書上看到后才引起的注意。
UI全美綜合排名66，專業排名Top 30。但愛荷華的Creative Writing專業卻是全美*。校園面積1900英畝。此外，UI是2008年北京奧運會*個派送志愿者到*的美國*。
六.Temple 天普*
坐落在美國第四大都市費城的天普*的電影教學在美國也是享有盛名，專業排名，校園面積110英畝。這所學校提供大量的獎學金，但競爭極為激烈。
七. of Arizona 亞利桑那*
坐落于美國大峽谷附近的Tucson圖森市。全美綜合排名96，專業排名不詳，校園面積380英畝。
八.Ohio 俄亥俄*
坐落在俄亥俄州某農村城鎮Athens雅典市。全美綜合排名116，專業排名Top 20，校園面積1800英畝。
九. of Illinois at Chicago 伊力諾依*芝加哥分校
坐落在芝加哥市的市中心，是著名*UIUC的兄弟院校。全美綜合排名165，專業排名不詳。校園面積311英畝。這所學校有著極佳的地緣優勢，在芝加哥，沒有一所*財大氣粗地在市中心圈下這么大一塊地辦學校。
美國留學影視類專業的就業方向及名校推薦
;2月28日，美國洛杉磯杜比劇院，第88屆奧斯卡金像獎頒獎禮開始，小李子萊昂納多憑借電影《荒野獵人》中的精彩演出最終獲得奧斯卡*男主角一獎。在過去22年里，萊昂納多曾4次入圍奧斯卡，卻始終無緣小金人，此次萊昂納多不負眾望一舉摘下影帝桂冠，終于圓了自己的奧斯卡之夢。
作為世界電影行業的龍頭老大，美國的電影業吸引著來自世界各地的精英學子，越來越多的學生想去 美國留學 申請電影相關的專業。目前，美國大概有300多所*提供本科階段的電影學(Film studies)的專業和輔業，開設的課程多為電影理論，電影史，電影/視頻制作，電影美學，寫作，類型學為主。提供電音制作的學校會開設，燈光，攝影，剪輯，數字制作，特效，制片等課程。
美國*影視類專業就業方向
電影制作：導演，編劇，制片人，攝影師，剪輯師
娛樂管理：發行商經理，公共關系主管，制片人，經紀人
設計專業：藝術指導，場景設計人員，道具
寫作專業：編劇，劇本校正，制片人
插畫專業：分鏡頭劇本，藝術概念插圖，布景
數字特效：后期特效，動畫，剪輯
數字媒體：字幕特效，Blu-ray DVD制作，網頁媒體制作
交互設計：游戲制作，網頁制作，Blu-ray DVD交互設計
美國最負盛名的電影專業強校
美國電影專業的設置根據開設院校的不同大致分為兩個方向：一種是藝術類院校的影視專業，比如紐約電影、加州藝術;還有一種是綜合性*的電影，比如南加州*的電影與電視(USC Film School)。下面就給大家介紹一下，美國最負盛名的電影專業高校。
1.美國電影(American Film Institute，簡稱AFI)
美國電影是一所專業的電影學術機構，以評比AFI TOP100出名。事實上這個專業的教育項目建立于1969年，已經培養了大量的專業電影人士。學校只提供制片、剪輯、導演、寫作、場景設計以及攝影專業的MFA研究生教育，并且要求申請者必須具備專業的電影制作背景。每個專業只接受28名學生學校僅有220余名學生，但擁有了100余名的教師(設置好像*電影資料館)。學校與好萊塢的制片廠關系密切，雖不負責為畢業生聯系工作，但制片廠有時會主動來挑人。當然學生畢業后，也會主動把作品拿給電影公司看，希望自己有機會加盟著名的電影公司。
美國電影不僅從事教學，培養影視制作人才，同時還評選、頒發年度電影電視獎、演員終身成就獎等。每年該還舉辦電影節，他們認為這有利于促進世界電影藝術和技術的交流與發展。學校著名的校友包括大衛-林奇、達倫-阿羅諾夫斯基等一匹杰出的專業電影制作人。 馬上在線咨詢>>>
2.紐約*提斯克藝術(New York Tisch School of the Arts，簡稱Tisch藝術)
紐約*的提斯克藝術是全美*的藝術之一，并且該在全美各大高校和電影機構中，培養了最多的奧斯卡獎得主。而藝術下屬的電影培養出了包括斯派克-李、奧利弗-斯通、李安等在內的眾多優秀電影人才，與南加州*和加州*洛杉磯分校兩所學校的電影共同被認為是全美*的三所電影。從這里畢業的好萊塢明星級導演和演員數不勝數：馬丁-斯科塞斯、喬爾-科恩、伍迪-艾倫、亞當-桑德勒、安吉麗娜-朱莉、克里斯-埃文斯、湯姆-福特、克里斯汀-貝爾等等。
3. 南加州* ?電影藝術(School of Cinematic Arts，簡稱SCA)
以當下好萊塢電影的地位、制作水平和商業化程度來講，作為美國穩定招收本科電影專業的*學府——南加州*可以當之無愧的位列世界*。學校創建初期，美國電影之父格里菲斯曾在該校任教。影視藝術是南加大最出名的，在2001年，新增了南加大互動多媒體*，研究包括立體電影、超寬銀幕電影、沉寖體驗電影、互動電影、電玩、虛擬實境和行動多媒體等新媒體形態。長期由多位杰出校友大力支持，其中包含*導演喬治-盧卡斯、朗-霍華德、羅伯特-澤米吉斯。這些校友在功成名就后以資金贊助學校的發展，是校方豐沛的財源之一。
4.加州*洛杉磯分校 戲劇、電影和電視(School of Theater, Film and 簡稱TFT)
加州*洛杉磯分校的戲劇、電影和電視是美國電影藝術專業人才的搖籃。這間*是一間廣泛的文化中心，涵蓋了劇場、舞蹈、音樂和兩間主題博物館。與南加州*電影藝術、紐約*電影并稱為美國三大電影，這三所學校畢業的學生幾乎構成了整個好萊塢的派體系。加州*洛杉磯分校培養出的眾多影視界名人包括，拍攝《教父》的*導演弗朗西斯-福特-科波拉和著名影星詹姆斯-迪恩。
5.哥倫比亞* 藝術(Columbia School of the Arts，簡稱CUSA)
6.耶魯* 戲劇(Yale School of Drama，簡稱YSD)
耶魯*戲劇的前身是耶魯戲劇協會，創立于1900年，是美國第二個*戲劇團體。1955年，戲劇系被常春藤聯盟提為獨立專業。學生必須持有*學位證，并以突出成績完成*三年的所有課程才可申請碩士學位。還設立藝術博士學位。耶魯戲劇聯盟每年扶持學生制作超過20個自導自演的作品，主要由每個住宿的Sudler基金提供支持，為每一出戲劇提供達1000美元的經費。好萊塢的“神話”梅麗爾-斯特里普就是耶魯*戲劇畢業的高材生。
7.查普曼* 道奇電影(Chapman Dodge College of Film & Media Arts，簡稱Dodge)
查普曼*是一所中型綜合性私立非盈利*，創立于1861年，是加州最負盛名的私立*。道奇利用地利之便，和好萊塢聯系密切，學生可以獲得大量實踐機會。一批經驗豐富的電影從業人員也參與的教學工作，電影專業學生每周都能獲得與電影制作人和電影從業人員共同就餐進行交流的機會。電影的實驗室為學生每天24小時開放。在拍攝畢業作品時，學生能從獲得五千至一萬美元不等的資金。每年春秋兩季，教職員工和學生共同推舉選出的優秀學生電影短片，可參加好萊塢和紐約的電影節。其不少畢業生都進入了八大電影公司和主要的電影制作機構。
8 加州藝術( Institute of the Arts，簡稱Cal Arts)
加州藝術是迪士尼動畫師的發源地，是由迪士尼投資成立的，最著名的就是實驗電影和動畫，而且永遠處在動畫科技的進步領導地位。成立以來，培養出無數杰出的藝術創作者，加州藝術是以著重想像力與創造力，以啟發性的藝術教育而聞名，培育出許多分布在世界各地的專業藝術家、表演藝術工作者、電影制片、動畫制作等創意人才。加州藝術也是美國*個授予視覺與表演藝術正式學位的*，在視覺藝術方面，提供藝術學士和碩士學位，包括角色動畫、實驗動畫、平面設計、電影等，加州藝術亦有提供短期的進修課程。培養出了著名導演索菲亞-科波拉以及蒂姆-波頓等。
9.加哥藝術(Art Institute of Chicago，簡稱AIC)
芝加哥藝術是美國頂尖的藝術教育機構之一，建校于1866年。是當時藝術方面的改革者，為美國聲望及評價*的藝術之一。學校由博物館和學校兩部分組成，其博物館以收藏大量印象派作品以及美國藝術品著稱，如莫奈、修拉、梵高、愛德華-霍普等人的作品。校風自由，學生并不會被限定主修科目，而是會提供學生在視覺、藝術方面的完善教學。芝加哥藝術的學生在課余時間就可以前往市區各個博物館、畫廊等*的展覽會場參觀，以增長見聞、豐富知識。曾就讀于此的*畢業生有華特-迪士尼、奧遜-威爾斯等。
10.藝術中心設計(Art Center College of Design，簡稱ACCD)
藝術中心設計成立于1930年，是美國最為著名的設計學校之一。設有廣告設計、電影藝術、平面設計、插圖、攝影藝術等9個系。提供高品質藝術設計課程，學生較適合專修一個主科，并在具有技術和概念發展后完成課程，該校的研究生有90%來自其它學校的畢業生。研究生提供五種領域進修：電影、純藝術、工業設計、媒體設計、藝術評論與寫作，對條件優秀的學生提供一定比例的獎學金或助學金，以幫助其順利完成學業。該校著名校友包括《變形金剛》導演邁克爾-貝和《斯巴達300勇士》導演扎克-施奈德等人。
美國影視專業概況及名校推薦
影視專業 是時下非?；鸨膫髅椒较蛑?，隨著技術手段的日益趨同，電影與電視的相關理論也在走向統一，因此一般把電影和電視統稱為影視專業。美國擁有世界上最發達的影視文化：好萊塢代表著最頂尖的電影技術與理念，而以NBC、CBS、FOX、ABC為代表的美國電視系統引導著世界電視的發展方向，因此美國高等院校的影視專業代表了傳媒類影視專業最前沿的理論動向和實踐方向，成為全世界有志于此的青年留學的*之地。 在美國，影視專業的設置根據開設院校的不同大致分為兩個方向：一類是藝術類院校的影視專業，一類是綜合性*的電影。藝術類院校偏重于專才培養，和業界聯系較緊，有良好的藝術氛圍;而綜合類院校注重通才培養，可以跨*選課，有較好的學術氛圍。比如，像美國電影(American Film Institute)，紐約電影(New York Film Academy)，加州藝術( Institute of the Arts)，等校名以Institute, Academy, College結尾的藝術類院校，就提供非常細化的影視類專業Directing(導演), (攝影), Editing(剪輯), Producing(制片), design(制作設計), (編劇), Animation(動畫), Acting(影視表演)等等。而像紐約*、哥倫比亞*、加州*伯克利、加州*洛杉磯、西北*、德州*奧斯汀等等以命名的綜合類院校的影視專業大多都只是區分了(制作)和(編劇)。當然，也有一些綜合性*的Film School另外開設了制片、動畫或者是新媒體專業，但并不常見。而另一些電影項目較小的*則只開設了制作，或是把制作和編劇作為其中的一個分支。
申請美國電影專業要求要考GRE和托福，但考試成績可能不如個人作品更重要，一般導演、制片、動畫、攝影、制作設計等專業都需要申請者提供個人作品。同時，學?？赡苓€有其他的要求，比如耶魯就表示需要申請者去學校進行面試。
電影類專業專業分支除了電影制作，還包括：娛樂管理、寫作專業、交互設計、數字特效等等。一般來說，其所對應的工作分別為：電影制作：導演，編劇，制片人，攝影師，剪輯師;娛樂管理：發行商經理，公共關系主管，制片人，經紀人;設計專業：藝術指導，場景設計人員，道具;寫作專業：編劇，劇本校正，制片人;插畫專業：分鏡頭劇本，藝術概念插圖，布景;數字特效：后期特效，動畫，剪輯;數字媒體：字幕特效，效果制作，網頁媒體;交互設計：游戲制作，網頁制作，效果交互設計。
對*學生來說，如果溝通能力很強，亞洲背景的學生是美國影視圈非常受歡迎的，因為*學生一般非?？炭啵ぷ髑趭^，而且能夠帶來不同文化視角對作品的觀察和思考。電影專業畢業的學生一般就業前景相當不錯，但當然，這一行業除了學識、經驗和勤奮之外，天賦可能是更重要的因素。因此，申請該方向切不可抱有“分高氣粗”的心態，而是要盡可能地向校方展示自己的才華和潛力。
下面86將結合美國影視專業的排名來向大家介紹申請影視專業的一些基本條件和注意事項。
1. 南加州*( of Southern ) 。 該校的影視專業口碑是全美國*的，學校的資金充足，教學條件一流，*好萊塢教授講課。《星球大戰》的導演George Lucas ，《美麗心靈》的Ron Howard 和《阿凡達》的 Jon Landau都曾在該校任教。學校研究生的制片Producing專業競爭激烈。每年全世界只收25個人培養，申請條件除了GRE以外都要求十分苛刻。一年學費：$42000。
2. 加州藝術( Institute of the Arts)。 該校是迪斯尼動畫師的發源地，是由迪斯尼投資成立的，因此許多迪斯尼動畫師都是由此校畢業。這里是美國實驗動畫和獨立動畫產業中心，動畫專業的天堂。著名校友包括導演Tim Burton(《愛麗絲夢游仙境》)、 Andrew Stanton(《海洋總動員》)。一年學費：$37,684。
3. 美國電影(American Film Institute)是一所非營利性質的，學校由*藝術基金組織建立。 學校最早建立于一九六七年，迄今為止已經有四十多年的歷史了。學校提供傳媒科學與工程、藝術碩士課程(包括我、制片等)等課程。地理位置優越，風景優美，交通便利，是學習和生活的好地方。學校的師資力量雄厚，教師都是來自相關行業的精英人物，具有豐富的經驗和深厚的專業知識。學校配有良好的現在化設施，以便學生能夠獲得*的教育和培訓。學校為學生提供獎學金和財政援助，幫助學生減輕在就學期間的經濟壓力，符合條件的學生可以申請獎學金和財政援助，學校招收來自世界各地不同種族和不同文化背景的學生，來推動全世界電影事業的發展。一年學費：$ 71,506。
4. 藝術中心設計(Art Center College of Design)，簡稱ACCD ，1930年成立，位于加州洛杉磯地區的帕薩迪納，是美國著名的私立設計學校之一，致力于培養以視覺藝術為職業的工作者以及藝術家。學校和世界很多大型的企業如耐克、環球電影公司、現代、索尼、諾基亞以及奧迪等有著密切的合作，這些企業也是學生學習期間研究和項目制作的主要贊助者，學生有非常便利的條件在上學期間就可以接觸這些未來可能的雇主和客戶。學校也經常邀請著名的藝術家和專業人士來校講座并與學生交流。影視專業是該校的王牌專業之一，包括著名的好萊塢導演邁克爾貝(珍珠港、變形金剛)，扎克斯內德(斯巴達300、僵尸的黎明)等人都是該校校友。作為一所職業學校，Art Center一直在努力讓自己的學生與行業緊密的接觸并且培養學生的技能使之在以后更好地進入行業工作。一年學費：$35052。
5. 加利福尼亞*洛杉磯分校。 該校影視專業名聲在外，其優勢是科目齊全、教學結構完善、擁有一批理論扎實且具實踐經驗的教師。臺灣現在大紫大紅的電視綜藝節目《康熙來了》的制作人蔡康永，就是本校電影專業畢業校友。一年學費：$35,720。
6. 查普曼*勞倫斯電影(Chapman - Lawrence and Kristina Dodge College of Film and Media Arts)。 該校首先教會學生的懂得影視工業和商業如何運轉，讓你更好的使以后的職業發展。號稱畢業生大部分進入八大電影公司以及主要的電影制作機構。該校電影與媒體藝術的專業設置有：電影制作(MFA)，產品設計(MFA)，電視電影制作(MFA)，電影劇本創作 (MFA)，電影研究(MA)，MBA/電視電影制作(MFA)雙學位。其中研究生的制片MFA+MBA雙學位是最近幾年新型的電影專業，十分搶手。一年學費：$41,000。
7. 紐約*。 該校下屬的提斯克藝術(Tisch School of the Arts )是全美*的美術之一;并且該在全美各大高校和電影機構中，培養了最多的奧斯卡獎得主。而其藝術下屬的影視(Maurice Kanbar Institute of Film and )培養出了包括斯派克·李、奧利弗·斯通、李安等在內的眾多優秀人才，并與南加州*(USC)和洛杉磯加州*(UCLA)兩校的影視共同被認為全美*的影視。一年學費：$45,674。
9. 馬里蘭藝術(巴爾的摩)成立于1826年，是美國歷史最悠久的授予學位的藝術。 該院的本科生和研究生的課程一直在*的視覺藝術和藝術項目中名列前茅。因為相信藝術在社會中所起的重要作用，馬里蘭藝術致力于專業藝術家和設計師的教育，并發展一個合作的環境從而有利于藝術與設計的發展。所有專業反映了的理念即當學生發展思維提出疑問同時鍛煉技能的時候最善于學習。馬里蘭藝術的影視專業集寫作、教育和工作室的技能于一體，使學生對文化背景的認識上升到更高的境界。當他們完成在這里的教育，能夠獨立工作于他們所選擇的領域。一年學費：$37900。
10. 愛默生(Emerson College) 是位于美國新聞發源地波士頓的一所致力于傳媒研究和實踐的私立*, 在美國傳媒業界及國際高等傳媒教育領域有著公認重要地位。由于專注于傳媒和人文專業, Emerson College被劃為美國*的文理類別。Emerson也是美國北部極其少數提供傳媒和影視方向研究生學位的*。 該校提供37個藝術和信息傳媒的學位項目, 被新英格蘭院校協會高度認可。學校設有通信，市場營銷，通訊科學，新聞，表演藝術，視覺藝術和媒體，書面文學和出版等。在US News每年的校際評鑒中，愛默生(波士頓)常被評選為新英格蘭地區*五所傳播之一，而其畢業生也素以專業傳播人形象聞名*。一年學費：$32,128。
美國留學影視制作專業推薦
1、
南加州*電影實力絕對杠杠的！好萊塢的后花園，教授不乏奧斯卡、金球、戛納等各類電影節提名獲獎者，他們一邊在好萊塢工作，一邊教書，為學生提供了豐富的創作經驗及行業人脈。學生在讀書期間，有機會接觸美國電影行業核心，獲得各種電影拍攝工作機會。
南加大既教授影視技術，也重視對學生的創造力和編劇能力的培養。是南加大電影里歷史最悠久也是學生最多的一個分支。分為七個方向：導演、制片、寫作、攝影、聲音、剪輯和*設立的美術。此外還設有電視方向、紀錄片方向和戲劇方向。
學費：本科生$55,320；研究生$33,981-$44,837
校友：,,,
2、
紐約*的電影制作融合了好萊塢商業電影與歐洲藝術電影，李安、馬丁·斯科塞斯、伍迪·艾倫都是從這里畢業的。紐約*Tisch每年的錄取率不到5%，國際生沒有獎學金的。
NYU除了會手把手的教你如何制作電影，還經常邀請在在電影行業中有多年從業經驗的專家來學校授課，通過workshop的形式幫助學生了解電影行業進展。而且學校無償的把電影拍攝器材借給剛剛畢業的本科生，讓畢業生可以在他們*部作品出脫穎而出，特別給力！
學費：本科生$54,352；研究生$58,712
校友：,
3、
美國電影被稱為電影人的搖籃，其辦學宗旨是“保護美國電影的傳統，并促進其藝術發展”，因此其教學和發展以“美國化”為主，不過近些年來考慮國際性發展的要求，也招收一定比例的國際生。美國電影不僅培養影視界人才，還評選、頒發年度電影電視獎、演員終身成就獎等獎項。
美國電影只開設研究生階段的學位教育，且只開設導演、編劇、制片、剪輯、美術和攝影六個電影制作生活流程中最重要的專業。學校尤其注重實踐，入校后*個月，就立即投入實踐。
學費：$59,348-$61,425
校友：,EdZwick,SamEsmail,MimiLeder
4、,
加州*洛杉磯分校,創立于1947年，教授們大多是業內有所成績的電影人，課堂人數控制在8到10人左右，課堂之外學生也有很多和教授一對一的時間。
教會學生通過影視作品來講故事是學校培養目標，電影專業會提供拍攝補助。核心課程包括電影歷史、電影藝術、編輯、導演、數字媒體、動畫等，這些課程可以幫助學生獲得在影視行業立足所需要的全部技術。還可以根據個人喜好選修其他院系的課程。
學費：本科生$44,767(out-of-state)；研究生$31,950-$40,680(out-of-state)
杰出校友：,-Bythewood,,
5、
哥倫比亞*既注重學生在講故事和建造電影情節方面的能力培養，又注重學生的動手實踐能力。學校擁有一套完整的先進設備新的后期制作中心以及數字實驗室。全天向學生開放。
哥大藝術設有電影專業的研究生，其中方向有編劇/導演、創意制片。還有電影和媒體研究專業的研究生。在影視教學的理念上，哥大對“藝”的強調重于“技”。此外還有戲劇方向和視覺藝術方向的本科和研究生課程。
學費：$60,784
校友：,,,
6、
查普曼*下屬的道奇電影是近幾年崛起的新秀，目前提供影視研究和影視制作兩大類的課程。影視研究著重電影歷史和理論的研究，影視制作更重視實際的操作技能的學習，例如拍攝、編輯、制作技巧等。
影視的課程通過workshop的形式進行，從而確保每個學生都有親自操作的機會。查普曼*采用邊學邊做的教學模式，非常重視學生的實際操作能力。中所有的設施都向學生24小時開放，學生可以隨時進行實地操作。
學費：$52,340
校友：,,,
7、
加州藝術由沃爾特迪斯尼創立，是全球最幸福的學習動畫的地方，當然其他方面表現也很優秀，校友均為當今動畫、電影產業的著名人士。五十多年來，該校持續保持藝術院校動畫專業*，并以極低的錄取率和師生比例享譽全美。
學校施行小班教學制度，每位學生都將配備一名導師，引導個人作品和職業發展。學校的純藝專業，電影影視專業，攝影專業，同樣位列全美前茅，均偏向實驗風格，以打破傳統藝術界限為著名，每學期邀請諸多客座講師提供藝術教學與指導。
學費：$48,600
校友：,
8、
洛約拉馬利蒙特*緊鄰索尼影業及眾多其它影視公司的所在地。LMU許多教授都是從USC畢業，也有一些UCLA的教授在LMU開課。據說LMU的課程設計是依照USC的系統，學校也聘請許多有好萊塢工作經驗的業師。
LMU班級規模很小，影視分為本科與研究生。本科設有影視制作、劇本寫作、動畫、錄音等四種主修；研究生則有影視制作、劇本寫作和電視寫作與制片等三種主修。
學費：本科生$47,470；研究生$22,284
校友：,,
9、
衛斯理*的學術以多產均衡、實驗創新、靈活機動、跨*應用盛行的特點著稱。校友在美國文藝界有著舉足輕重的地位，其中逾百人更是連年斬獲奧斯卡獎、金球獎、艾美獎、托尼獎、格萊美獎、普利策獎等殊榮。
學校開設有電影研究專業的本科課程。雖然專業名稱為電影研究，但課程會涉及電影的各個方面，包括電影制作的內容。
學費：$69,704-$71,764
校友：,,PaulWeitz,,Lin-
10、
愛默生是*頒發戲劇、藝術、演講辯論、大眾傳播和新聞學位的學校之一，由于專致于傳媒和人文專業,被劃為美國*的文理類別。Emerson在波士頓校區開設了它增強版虛擬現實實驗室，同時也在洛杉磯的衛星教授VR電影制作課程。
愛默生在電影專業方面提供本科和研究生學位。其方向包括影視拍攝、后期制作、理論研究、互動媒體、實驗電影、紀錄片、導演、制片、動畫等。
學費：本科生$46,016；研究生$30,024
校友：,,JayLeno,,
